In this work we explore the contributions proposed by Arthur Efland (especially those of his book Art and Cognition), with the aim of broadening the statements of the academic programmes in performing arts as a curriculum area in the scholar plan, and also within the frame of teacher training. In this perspective, we consider the concept of cognition towards those experiences and subsequent learning in which the body plays a central role as mediator in the process of understanding of the world itself. We also discuss during the analysis the role of the emotions in thought processes. In this sense, we propose to use this new perspective of complementary interaction between the emotional and intellectual dimensions to discuss the concepts of creation, appreciation and understanding, typical of artistic fields and their teaching. We propose this complementary interaction as a fundamental process of the encounter of arts, in the dynamics of development in the school. In the conclusions, we open the possibility of a need to redefine the conceptual axes to train teachers in performing arts, articulating specific disciplinary knowledge of performing arts with the needs of the scholar project itself, particularly those linked to the social and individual development of the person in the frame of basic and intermediate school.En este texto exploramos los aportes propuestos por Arthur Efland (en especial en su libro Arte y Cognición),con el fin de ampliar los enunciados de los programas en artes escénicas como área curricular en el programa escolar así como en el marco de la formación de docentes. En esta perspectiva, consideramos la noción de cognición hacia aquellas experiencias y subsecuentes aprendizajes en las cuales el cuerpo juega una función central como mediador en los procesos de comprensión del propio mundo. Discutimos igualmente en el análisis, el rol de las emociones en los procesos del pensamiento. En este sentido, proponemos tomar desde esta nueva perspectiva de articulación entre la dimensión emocional y la intelectual para discutir los conceptos de creación, apreciación y comprensión, típicos de las áreas artísticas y de su enseñanza. Planteamos esta articulación como proceso fundamental del encuentro con el arte en las dinámicas del desarrollo en la escuela. En las conclusiones se deja abierta la necesidad de redefinir los ejes conceptuales para formar formadores en artes escénicas articulando los saberes disciplinares específicos de las artes escénicas con las necesidades propias del proyecto escolar, en particular aquellas ligadas al desarrollo social e individual de la persona en el marco la escuela básica y media.  Neste artigo vamos explorar as contribuiçõesoferecidas por Arthur Efland (especialmente emseulivroArte e Cognição), a fim de ampliar os enunciados dos programas em artes cênicas como área curricular no programa escolar, e no contexto da formação de docentes. Nesta perspectiva, consideramos a noção de cogniçãodirecionada a aquelasexperiências e aprendizagemsubseqüentes nos quais o corpodesempenhaum papel central como mediador nos processos de compreensão do próprio mundo. Naanálise, é também discutido o papel das emoções nos processos do pensamento. Neste sentido, propomos partir dessa nova perspectiva de articulação entre a dimensão emocional e a intelectual para discutir os conceitos de criação, apreciação e compreensão, típicos das áreas artísticas e do ensino. Propomos esta articulação como umprocesso fundamental do encontrocom a arte nasdinâmicas do desenvolvimentonaescola. Nasconclusões, é deixadaaberta a necessidade de redefinir os eixosconceituaisnaformação de formadores em artes cênicas, articulando os conhecimentos disciplinares específicos das artes cênicascom as necessidadespróprias do projeto escolar, particularmente aquelas ligadas aodesenvolvimento individual e social da pessoa dentro da escolaprimária e secundária.